I Manetti Bros sono diventati famosi al grande pubblico per la serie televisiva di Coliandro, andata in onda negli ultimi anni sulle reti RAI. Tuttavia qua a Venezia invece di proporre un polizziottesco contemporaneo si mettono a giocare con un misterioso Mr. Wang che parla solo in cinese. La storia prende proprio le mosse da questa caratteristica linguistica, la protagonista è un’interprete che viene chiamata con urgenza per tradurre simultaneamente un interrogatorio. Solo dopo che sono state rivolte molte domande e date molte risposte la ragazza scopre che davanti a lei, celato dall’oscurità, si trova un alieno. La scelta di approcciarsi ai terrestri attraverso la lingua cinese è abbastanza ovvia, prima di arrivare sulla terra si era informato e aveva constatato che la lingua più parlata nel mondo, quella con la popolazione di lingua madre più diffusa, era il mandarino cinese e quindi si erano preoccupati di impararla invece dell’inglese o, essendo sbarcato a Roma, l’Italiano. E solo una volta arrivato si era reso conto dell’errore.

In quanto film a basso budget il tutto si svolge pressoché totalmente in un’unica location che ha le fattezze di un magazzino, e gli attori non sono famosissimi (il più conosciuto è Ennio Fantastichini). Le interpretazioni sono tutt’altro che perfette (come accade normalmente in tutte le pellicole a basso budget e nei film di serie B) e tutti i dialoghi si incentrano su poche domande che vengono ripetute fino allo sfinimento: “perché siete venuti sulla terra, cosa volete da noi, dove ti eri nascosto nell’ultima settimana e cosa cercavi di costruire?”. Nonostante presenti vari difetti questa pellicola è divertente, diversa da ciò che normalmente viene proposto in sala e realizzata con mestiere e abilità.

Print PDF

Nonostante questo e nonostante il 3D che dovrebbe far aumentare la tensione, questa pellicola è molto noiosa. La terza dimensione non serve a molto, se non a costruire un carinissimo passaggio narrativo: il bambino con sua sorella sono al cinema e stanno guardando il film precedente di Shimitzu Takashi (anche questo in 3D) nel quale appariva lo stesso coniglio protagonista della pellicola di quest’anno. Il coniglio lanciato nel vuoto viaggia verso il bambino, esce dallo schermo e viene afferrato dal protagonista che se lo mette in borsa. Similarmente pensando che aiuti a far sparire le sue allucinazioni i due ritornano al cinema per rilanciare il coniglio dentro lo schermo, ma il bambino viene inglobato nel cono di luce proveniente dallo schermo e inglobato dall’immagine.

Fatta esclusione di questi due passaggi però il film non presenta altri particolari guizzi o motivi di interesse e difatti annoia. Ormai sono anni che un horror in 3D è presente fuori concorso qua a Venezia, e di nessuno ho sentito parlare bene.

Print PDF

Queste sono le premesse di questo brutto adattamento sposta nella contemporaneità le vicende che nel libro sono ambientate negli anni sessanta (mantenendo però degli orribili camicioni da notte bianchi indossati da tutte le ragazze del collegio). Il film non ha le capacità di inserirsi nel filone vampristico, anche perché non ci sono veri vampiri (solo qualcosa di vagamente simile). Non è un horror perché la costruzione della suspance è forte come in uno dei piccoli brividi, e non è nemmeno un film di formazione perché queste ragazze di esperienze non ne fanno molte. Quello che certamente si può affermare sia questo film è che può essere letto come una metafora molto poco celata della psiche di un gruppo di adolescenti . E sinceramente viene un attimo da preoccuparsi dell’immagine che ne scaturisce:  gelose, egoiste, ammaliatrici e con una per nulla vaga tendenza al lesbismo. Non sono le classiche ragazze meschine alla Gossip Girl, la vampira/spettro certamente però rappresenta quella parte di cattiveria che viene solitamente imputata a noi donne: per riuscire arrivare a qualcuno si è disposte a ferire chiunque gli stia attorno per renderlo vulnerabile. Quello per cui ci si dispiace francamente molto è che quella tensione sessuale che crea gelosie e attrazioni tra i personaggi femminili (per quanto apparentemente interessate al sesso opposto) non venga sfogata in nessun tipo di “dichiarazione d’amore”. Ma in tal caso forse ci saremmo lamentati della presenta gratuita di scene di sesso omosessuale, chissà!

Questo film non ha elementi che gli diano una reale via di scampo dalla stroncatura: la regia è praticamente inutile, potrebbe averlo girato tranquillamente chiunque, e non ce lo aspettavamo dalla regista di American Psyco (o forse si…). Le attrici (anche la Parnassus/vampiro girl/Lily Cole) non sono minimamente convincenti e tutta la trama è di una banalità mostruosa. Cioè in un film di vampiri durante la lezione di letteratura inglese il professore figaccione (?) gli spiega l’iconografia dei vampiri? Come se servisse un manuale di lettura per lo spettatore che fino ad ora tanto non ha mai visto un film horror. Francamente ridicolo.

Print PDF

Quest’ultimo film di Patierno è si limita ad usare gli immigrati come un pretesto per poi bel presto abbandonarli. Come ben più o meno chiunque ha potuto vedere dal trailer, il film parla di un imprenditore che fa il conduttore/padrone di una televisione locale e non sopporta gli immigrati, neri, gialli, rumeni o albanesi non fa alcuna differenza. Durante uno dei suoi programmi invoca il Signore di rimandarli tutti a casa e così accade. Arriva un enorme temporale e tutti gli immigrati, in un unico momento scompaiono dal nostro paese. L’idea intendiamoci sarebbe pure molto carina, un po’ troppo qualunquista e da discorso da bar, ma comunque sarebbe un’idea simpatica. Il problema è che si limita ad essere tale e non viene sviluppata. Forse perché, come un po’ tutte le chiacchiere da bar, si limita ad essere detta e a non produrre alcun tipo di seguito, e in questo caso si sarebbe limitata ad essere buona giusto per un cortometraggio (e invece ci han fatto un film). Difatti, dopo che sono scomparsi sono pochi gli spunti che ci fanno immaginare come sarebbe senza di loro. Carino Mastrandrea che tira fuori la pistola per convincere la portiera del palazzo a prendersi cura della madre malata, e ancora più simpatica la parte dei bambini della scuola in cui insegna la Lodovini, ma per il resto c’è il vuoto.

Mi pare inoltre che sia abbastanza evidente un bel buco di sceneggiatura che riguarda il personaggio di Mastrandrea che riprende la sua relazione – interrotta un paio di anni prima – con la Lodovini (incinta di un ragazzo di colore scomparso in seguito al temporale/maleficio) senza che nessuno se ne accorga. Lei gli da un bacio a stampo e poi afferma di aver tradito il padre di suo figlio,  “Ma Dove? Quando vi siete rimessi insieme? Perché viene dato per scontato che lei si rinnamori di lui?” Ci chiediamo noi. Ah non ve l’avevo detto che questo pezzo contiene spoiler? Cavoli, mi spiace, scusatemi. Inoltre non è ben chiaro quanto duri la vicenda, quanto tempo passa dall’inizio alla fine del film? Un giorno? Un mese? La pancia della Lodovini  non cresce, quindi presumibilmente non molto. Ma sinceramente non sarei in grado di dire quanto duri il film a livello diegetico, e certamente non è un problema da poco. Inoltre non si ride quasi per nulla e anche questo, per una commedia, è un  altro problema abbastanza grosso.

I difetti principali di questo film quindi stanno proprio nella sceneggiatura. Dalla regia d’altronde nessuno si aspetta particolari guizzi, e gli attori principali sono tendenzialmente una sicurezza, non di performance indimenticabili, ma sicuramente di una medietà rassicurante.

Print PDF

Whit STILLMAN - Damsels in distress [Film di chiusura]
Collectif ABOUNADDARA - Vanguard
Chantal AKERMAN - La folie almayer
Marco BRAMBILLA - Evolution (Megaplex) [3D] (film di ricerca)
TONY CHING Siu-Tung - Baish Echuanshuo (The sorcerer and the white snake)
Rolando COLLA - Giochi d’estate
Tamer EZZAT, Ahmad ABDALLA, Ayten AMIN, Amr SALAMA - Tahrir 2011 (documentario)
Philippe FAUCON - La désintégration
Mary HARRON - The moth diaries
Todd HAYNES - Mildred Pierce [Omaggio a Todd Haynes]
Mani KAUL - Duvidha [Mani Kaul (25.12.1944-6.7.2011)]
Victor KOSSAKOVSKY - Vivan las antipodas! [Film d’apertura] (documentario)
Tomàs LUNÁK - Alois Nebel
MADONNA - W.E.
Kike MAILLO - Eva
Pietro MARCELLO - Marco Bellocchio, Venezia 2011 (documentario)
Mario MARTONE - La meditazione di Hayez
Francesco MASELLI, Carlo LIZZANI, Ugo GREGORETTI, Nino RUSSO - Scossa
Claude NURIDSANY, Marie PERENNOU - La clé des champs
Ermanno OLMI - Il villaggio di cartone
Al PACINO - Wilde Salome
Alessandro PARIS, Sibylle RIGHETTI - Questa storia qua [Eventi] (documentario)
Nicholas RAY - We can’t go home again [Nuova versione ricostruita e restaurata] [Nicholas Ray 1911-2011]
Susan RAY - Don’t expect too much [Nicholas Ray 1911-2011] (documentario)
Roberto ROSSELLINI - India, matri bhumi [Nuova versione restaurata] [Rossellini ritrovato] (documentario)
Takashi SHIMIZU - Tormented
Steven SODERBERGH - Contagion
Lisa IMMORDINO VREELAND - Diana Vreeland: The eye has to travel [Eventi] (documentario)
David ZAMAGNI, Nadia RANOCCHI - Joule [3D] [Premio Persol 3-D 2011]
David ZAMAGNI, Nadia RANOCCHI - SPELL. The hypnotist dog %5

Print PDF