Il Leone della laguna » – Settimana Internazionale della Critica

Hora Proelefisis

Chiara Fiorentini — Thu, 09 Sep 2010 15:40:07 +0000

Il Dio del Caos è calato sulla terra e partorito questo film. Ha messo al mondo una pellicola difficile da seguire, in cui non si riesce a comprendere chi siano, cosa rappresentino, cosa desiderino, come vivono e cosa facciano i personaggi. Tanti troppi personaggi, una famiglia enorme, caotica, disfunzionale e di pazzi. Cugini che hanno rapporti sessuali e amorosi tra di loro, madri che impazziscono, padri che tradiscono con l’infermiera del nonno, bambini dati in adozione da un fratello all’altro. Gente che vive, gente che muore, una professoressa che spiega la tragedia greca. Perché questa pellicola vorrebbe somigliare a una tragedia greca ma più che le più grandi difficoltà immaginabili questa pellicola esemplifica solo il Caos. Avanti e indietro nel tempo. Dieci anni prima e poi dieci anni dopo, e poi un anno prima, intervallati da titoli che dovrebbero definire gli argomenti trattati da ogni sequenza del film. Un ora e cinquanta di delirio ben poco organizzato e per nulla piacevole. Per dirla tutta: non si capisce proprio per nulla questo film.

Si potrebbe dire che comunque la famiglia nonostante tutti i problemi, i litigi, i guai che si configurano al suo interno resta unita. Ma alla fine ci concediamo da essa con una morte – un suicidio – a rendere evidente che in tutte queste difficoltà non è possibile sopravvivere. E il mare, liberatorio come sempre, che accoglie il corpo del giovane violento suicida (figlio della madre che aveva dato il secondo figlio in adozione al fratello e che condivide con lui l’attrazione nei confronti della sorella). Il dolore riunisce poi tutti i personaggi, li fa riavvicinare. Ma non saprei ben dire di quale dolore si tratta: la malattia del padre? Una delle sorelle all’ospedale? Il suicidio finale?

Il direttore creativo della Settimana Internazionale della critica aveva avvisato il pubblico prima della pellicola della difficoltà che si poteva avere a districare gli avvenimenti del film, ma non aveva ben quantificato la difficoltà. Anche Bellocchio racconta a episodi separati la storia di una famiglia a questa sessantaseiesima mostra internazionale ma lo fa con un’estrema dolcezza e precisione. L’idea all’incirca è la medesima ma trattata male in questo caso. Tzoumerkas non riesce a portare avanti il gioco in modo funzionale, avanti e indietro nel tempo senza una logica, senza nessun preavviso, mantenendo stesso registro. Il Dio del Caos è arrivato, è calato sul regista e sulla sceneggiatrice/attrice di questa pellicola e ha generato un nuovo figlio cinematografico intitolato Hora Proelefsis

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Angelè et Tony

Chiara Fiorentini — Sat, 04 Sep 2010 15:45:39 +0000

La SIC (Settimana Internazionale della Critica) prende il via con Angelè et Tony. Film francese della regista Alix Dlaporte che ha già vinto un Leone d’oro per il miglior cortometraggio per La Piege nel 2005. Il suo primo lungometraggio continua evidentemente ad essere di alto livello sia registico che da un punto di vista narrativo. La pellicola parla di una donna e un uomo che si incontrano grazie a un annuncio su un giornale. Lei è bella e ha avuto una vita un po’ travagliata, lui è un pescatore un po’ in carne che vive con la madre da quando, qualche mese prima, il padre è morto. Non scocca l’amore tra i due, ma lui le chiede se vuole andare a lavorare da lui per aiutare la madre e farle compagnia. Un po’ per voglia, e un po’ per necessità accetta e si trasferisce da lui. La madre non è felice della situazione, non vuole un’estranea in casa, ma pian piano (conoscendola un po’ di più e scoprendone il passato) riesce ad accettarla e a accoglierla nella sua casa. Aneglè ha un figlio piccolo, di cui ha perso l’affidamento perché ha dovuto passare due anni in prigione. Per poterlo riavere le servirebbe un lavoro stabile e, preferibilmente, pure un marito. È da questo iniziale stato di rapporto per necessità reciproche nascerà pian piano un sentimento. Un volersi bene che necessariamente nasce dalla convivenza e si trasforma in complicità e li porterà a qualcosa di più intenso.

È una pellicola molto delicata quella della Delaporte, non emerge il bisogno di portare agli eccessi e a situazioni stereotipe la vicenda. La protagonista (la cui attrice si è presentata in sala vestita di piume nere) è una persona semplice che non riesce totalmente a comprendere le regole dello stare al mondo e della convivenza con gli altri. Una donna un po’ ignorante, sincera e bugiarda allo stesso tempo – mente senza cattiveria, quasi per necessità. Tony è un uomo forte, che ama la sua famiglia e il suo lavoro. Capace di mettersi in secondo piano per rendere felici quelli che si trova intorno e sempre pronto a lottare per le cause che gli premono. La regia è discreta, semplice, non si fa notare e la fotografia tenue, evita i contrasti cromatici. Il ritmo della storia, le musiche, i piani lunghi che seguono gli spostamenti in bicicletta dalla città al villaggio di pescatori, aiutano a dare respiro alla narrazione che incede con calma, senza forzature e eccessi. Permette agli eventi di evolversi, ai personaggi di conoscersi e agli eventi di dispiegarsi. Si prende il suo tempo.

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Film della Settimana Internazionale della Critica

Enrico Vannucci — Wed, 25 Aug 2010 21:59:04 +0000

Film presentati nella 25° Settimana Internazionale della Critica autonomamente organizzata da una commissione nominata dal SNCCI.

SVINALANGORNA di PERNILLA AUGUST
Svezia, 92′

HAI PAURA DEL BUIO di MASSIMO COPPOLA
Italia, 90′

ANGÈLE ET TONY di ALIX DELAPORTE
Francia, 85′

MARTHA di MARCELINO ISLAS HERNÁNDEZ
Messico, 77′

LIMBUNAN [FILM DI CHIUSURA – FUORI CONCORSO] di GUTIERREZ MANGANSAKAN II
Filippine, 82′

NOTTE ITALIANA (1987) [FILM D’APERTURA – EVENTO SPECIALE] di CARLO MAZZACURATI
Italia, 93′

OCA di VLADO ŠKAFAR
Slovenia, 70′

HORA PROELEFSIS di SYLLAS TZOUMERKAS
Grecia, 105′

HITPARZUT X di EITAN ZUR
Israele, Francia, 102′

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