Il Leone della laguna » – Orizzonti http://www.ilsassolino.net/venezia ilSassolino.net alla Mostra di Venezia Sat, 10 Sep 2011 16:39:06 +0000 en hourly 1 http://wordpress.org/?v=3.1.1 Choi Voi http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/07/choi-voi/ http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/07/choi-voi/#comments Mon, 07 Sep 2009 21:59:19 +0000 Enrico Vannucci http://www.ilsassolino.net/venezia/?p=219 Questo Choi voi più che un’opera seconda come in effetti è, a firma del vietnamita Bui Thac Chuyen, appare un esordio alla regia visti gli evitabili “errori” commessi nella sua realizzazione. Ovviamente non ci si riferisce a stupide mancanze di continuità o chissà altro cosa ma, in maniera bene più importante, al modo in cui il regista ha trattato la materia narrativa che si trova a maneggiare. A leggere le su dichiarazioni sul film si scopre che la sua volontà era quella di dipingere il modo in cui nel suo paese sono vissuti, da molti giovani, i rapporti amorosi tra gli uomini e le donne. Nobile intento, capibile anche attraverso la visione del film, che, come soggetto si dimostra interessante ma che latita ampiamente sotto il piano della realizzazione. Le quasi due ore di durata della pellicola sono eccessive per la vicenda che Chuyen racconta. Se dopo circa quaranta minuti dall’inizio del film si assiste a ciò che potremmo considerare un turning point della trama, qualcosa effettivamente non va. Come non funziona il fatto che dei personaggi che saranno utili per far avanzare la storia siano presentati anch’essi dopo oltre mezz’ora, dimenticati e poi ripresi sul finale quando si rivelano necessari al loro scopo. In mezzo a tutto ciò si cerca di diluire la storia a più non posso, senza che ve ne sia una motivazione plausibile. Si ha come l’impressione che il regista abbia lavorato invece che di fino con il mattarello e che abbia tirato la propria pasta fino a farla diventare una sfoglia sottilissima e, per questo, fragile. Sappiamo benissimo come tra le produzioni orientali sia difficile riscontrare delle pellicole che non siano o degli action e quindi abbiano dei ritmi serratissimi, oppure, al contrario, presentino storie che rallentino la diegesi fino a tempi, il più delle volte vicini ai limiti della sopportazione (occidentale soprattutto). Choi voi, però, esagera in questa sua predisposizione alla lungaggine, non perché sia disinteressante ciò che il film racconta ma perché la storia non necessitava di tutto quel tempo. Ogni sceneggiatore è a conoscenza del fatto che ogni storia ha il suo tempo per essere narrata, il proprio lavoro consiste nel capire di quanto tempo la storia abbia bisogno e di adattarsi a scriverla. Vi sono narrazioni diverse che necessitano di minutaggi diversi. A questo film sarebbe stata utile una sfoltita di circa venti, trenta minuti, e una diversa organizzazione drammatica, specialmente nella presentazione dei personaggi e, casomai, nella loro caratterizzazione. In effetti, il carattere del giovane sposo è così tonto da sembrare un po’ troppo irreale, soprattutto perché non appare credibile che una bella donna come la protagonista si riesca a innamorare per uno scemo come quello dipinto dal regista. Detto questo, ci troviamo di fronte a un peccato, questo perché il film è certamente incompiuto. Questa vicenda tra una donna e il suo nuovo e giovanissimo marito oggetto dell’attenzioni morbose della madre, l’amica di lei, lesbica e segretamente innamorata, che la spinge nelle braccia di un uomo animalesco che la seduce, una ragazzina che sogna di possedere quello che la coppia, sua vicina di casa, ha e il padre di lei, un vecchio che pensa solo al suo gallo da combattimento e alle scommesse che effettua su di lui, questa vicenda, appunto, aveva tutti i presupposti per rivelarsi interessante. A patto, però, di seguire quei piccoli accorgimenti sopra elencati.

]]> http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/07/choi-voi/feed/ 0 Armando Testa – Povero ma moderno http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/06/armando-testa-povero-ma-moderno/ http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/06/armando-testa-povero-ma-moderno/#comments Sat, 05 Sep 2009 22:12:34 +0000 Chiara Fiorentini http://www.ilsassolino.net/venezia/?p=159 Armando Testa era un grande pubblicitario e un grande artista che ha dato vita a personaggi come Carmencita, Pippo (l’ippopotamo dei pannolini), Papalla e tanti altri.
Pappi Corsicato con questo suo film della durata di 50 minuti gli rende omaggio.  La pellicola è strutturata su una base fictionale – dove una presentatrice TV interagisce e intervista i personaggi da lui inventati – su cui si inseriscono le immagini dei vecchi caroselli, dei suoi lavori e di alcune interviste che gli erano state fatte anni addietro, in cui lui definisce se stesso e la sua opera come moderna, in quanto nato “povero ma moderno”.
Divertente nella sua parte recitata e nostalgico in quella in cui si rievocano i vecchi spot televisivi, questo medio metraggio è un bel lavoro, interessante, dilettevole e – se mi si concede il termine – meta pubblicitario, per le tonalità accese dei colori che rendono l’immagine quasi plastica, fantastica e fantasiosa come lo erano i lavori di Armando Testa.

]]> http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/06/armando-testa-povero-ma-moderno/feed/ 0 Mudanza http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/06/mudanza/ http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/06/mudanza/#comments Sat, 05 Sep 2009 22:01:14 +0000 Chiara Fiorentini http://www.ilsassolino.net/venezia/?p=156 La proiezione di questo cortometraggio è uno scandalo e una vergogna. Non per il cortometraggio che in ogni caso era noioso, ma per una parte di pubblico che si è dimostrata irrispettosa e ignorante.
Si suppone che il pubblico di un festival importante come quello di Venezia possa essere in grado di non applaudire prima della fine della proiezione e appena finita fischiare il regista in sala. Il fatto che il cortometraggio non era altro che venti minuti di riprese di un trasloco e di noiosissime stanze vuote poco importa. Un comportamento del genere non può che provocare indignazione e  vergogna per l’Italia che quelle voci cafone e senza rispetto hanno rappresentato e fatto passare da cafona e irrispettosa, e forse – visto certa gente che va in giro – un po’ ce lo meritiamo pure!

]]> http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/06/mudanza/feed/ 3 La Boheme http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/05/la-boheme/ http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/05/la-boheme/#comments Sat, 05 Sep 2009 21:51:24 +0000 Chiara Fiorentini http://www.ilsassolino.net/venezia/?p=153 Questo terzo lavoro che Herzog presenta quest’anno alla mostra è un cortometraggio di soli quattro minuti. La Boheme fa da sottofondo alle immagini che mostrano delle coppie di africani che guardano in macchina, poi si guardano negli occhi e si allontanano. Lo stesso gesto viene compiuto più volte da coppie diverse.
Assolutamente non narrativo, non dialogato e surreale questo è piccolo cortometraggio è di un grande artista e regista che non smette dai di stupire, anche quando lascia un po’ perplesso lo spettatore.

]]> http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/05/la-boheme/feed/ 0 The death of Pentheus http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/05/the-death-of-pentheus/ http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/05/the-death-of-pentheus/#comments Sat, 05 Sep 2009 21:45:53 +0000 Chiara Fiorentini http://www.ilsassolino.net/venezia/?p=151 Un vaso greco viene plasmato sullo schermo in questo cortometraggio di Philip Hass, sia letteralmente che metaforicamente attraverso quelle figure che solitamente sono dipinte sui vasi di argilla greci e che si animano in questa pellicola. In una immagine delimitata da un mascherino circolare prendono vita Dionisio, dei fauni, delle ballerine e tanti altri personaggi. Immagini fortemente contrastate di persone che raccolgono frutta e movimenti di gruppo incredibilmente coreografici e teatrali preparano alla scena di morte finale.
Questo cortometraggio più che essere un opera cinematografica è un lavoro di arte visuale, ma tuttavia è stata una visione piacevole e diversa da ciò che si vede normalmente.

]]> http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/05/the-death-of-pentheus/feed/ 0 Once upon a Time Proletarian: 12 tales of a country http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/05/once-upon-a-time-proletarian-12-tales-of-a-country/ http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/05/once-upon-a-time-proletarian-12-tales-of-a-country/#comments Sat, 05 Sep 2009 21:38:10 +0000 Chiara Fiorentini http://www.ilsassolino.net/venezia/?p=149 Le cose andavano meglio ai tempi di Mao.
Once upon a time proletarian: 12 tales of a country è un documentario che indaga e osserva la situazione della popolazione cinese nella contemporaneità. Dodici storie di individui che lavorano in settori diversi  e hanno condizioni economiche diverse: contadini, parrucchieri, pescivendoli, camerieri, operai, ristoratori e perfino contrabbandieri di armi. Raccontano il loro punto di vista sulla situazione economica cinese e sulla loro condizione di vita, le loro speranze per il futuro, i loro sogni e i rimpianti. Il primo intervento del film è di un contadino, che odia a tal punto il suo villaggio da avere istinti omicidi verso tutti quelli che vi abitano. Quest’uomo spiega perché la Cina non è più un paese comunista, perché tutti puntano sul privato e sullo sfruttamento dei più poveri per ottenere il massimo profitto. Solo i soldi contano. Aggiungendo che, ai tempi di Mao, nonostante il controllo militare, si poteva almeno sperare in un minimo di stabilità (discorso simile viene fatto pure dal contrabbandiere).
Ogni storia è separata dall’altra da una specie di barzelletta letta da dei bambini. Questi intermezzi, che creano una sorta di leit motiv, sembrano suggerire o far sperare in un futuro migliore. I bambini, con la loro spensieratezza e allegria creano un contrasto forte con le dodici storie – contrasto accentuato pure dal fatto che queste sezioni con i bambini sono in bianco e nero, mentre il resto della pellicola è a colori.
Tra i tanti documentari presentati a questa sessantaseiesima edizione, questo di Xiaolu Guo ci porta in una nazione al centro dei movimenti e dello sviluppo economico mondiale, mostrando le difficoltà e il degrado del popolo che lo abita, e con questi dodici spaccati riesce a narrare un paese fatto di contrasti e contraddizioni.

]]> http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/05/once-upon-a-time-proletarian-12-tales-of-a-country/feed/ 0 Pepperminta http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/04/pepperminta/ http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/04/pepperminta/#comments Fri, 04 Sep 2009 18:11:07 +0000 Chiara Fiorentini http://www.ilsassolino.net/venezia/?p=122 Pepperminta andrebbe rinchiusa in manicomio. Piccola bambina e giovane donna squilibrata, la protagonista di questo film racchiude nell’essenza del personaggio l’essenza della pellicola stessa: ovvero l’assenza assoluta di un senso e l’incapacità di comprendere non solo il significato profondo della pellicola, ma pure perché si sia sentito il bisogno di girare un film come questo.

Il film è brutto, senza alcuna possibilità di riscatto. Questa pellicola inizia con la voce fuori campo di Pepperminta che racconta come sua nonna la paragonasse a una carota (sai che fantasia visto che la protagonista ha i capelli rossi e le lentiggini): non troppo dolce, non troppo salata, non troppo amara, non troppo aspra, eccetera, eccetera. E forse l’essenza della pellicola sta proprio in quel “non”: non ha una storia, non ha una logica, non  fa ridere, non fa piangere. Stava solo ai produttori capire che questo film non doveva essere girato.
In un  ora e venti succede di tutto: si sale sulle cassette della posta, si ingaggia un gruppo di nerd per raggiungere un obiettivo che vorrebbe essere mostrare come i colori rendano bello e allegro il mondo, si cantano canzoncine in stile musical, si ascoltano i consigli di una nonna reincarnata in un carillon con un occhio di plastica al posto della ballerina, si raccoglie in una coppa di metallo il sangue mestruale e lo si fa bere ai propri amici perché “il rosso fa bene” e si decide che si è pronti di morire, così ci si infila una maschera da vecchia, ci si sistema su un canotto rosa e ci si fa sollevare in aria da una decina di palloncini. È il delirio più totale, con la costante presenza di risatine, frasi fatte, colori accecanti, vestiti assurdi e consigli in stile New Age.  Un Gran Brutto delirio.
Cosa ci vuole dire un film come questo? Che i colori sono belli e nella vita si deve poter essere felici e spensierati? Che ci si può alzare una mattina e dare totalmente di matto imbarcandosi in surreali avventure? Che le fragole camminano? Che si deve dar ascolto a un occhio parlante? Che tutti devono fare cromoterapia?
In un film surreale come questo sarebbe errato voler razionalizzare ogni istante, voler cercare il senso di ogni immagine o frase, tuttavia, anche se non tutto deve avere necessariamente un senso, una certa linearità – seppur minima – deve permanere. Non si può essere strani per essere strani, è troppo facile, è troppo fine a se stesso e vuoto di significati profondi.

]]> http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/04/pepperminta/feed/ 1 Francesca http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/04/francesca/ http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/04/francesca/#comments Fri, 04 Sep 2009 15:07:23 +0000 Enrico Vannucci http://www.ilsassolino.net/venezia/?p=115 Certo è che in Francesca, opera prima di Bobby Paunesco, film di apertura della sezione Orizzonti, noi italiani non ci facciamo una bella figura. Il film nasce, a detta del regista, dopo l’omicidio Reggiani, per il quale è stato condannato un cittadino romeno. Da quel momento le relazioni tra il nostro paese e quello dei Balcani, soprattutto tra i due popoli, si sono fatte sempre più tese. Se per gli italiani, i romeni sono tutti un branco di criminali, Francesca ci rivela come anche noi stessi possiamo diventare l’oggetto di uno stereotipo bello e buono: “maccheronari”, latin lover e puttanieri. Secondo uno dei personaggi se prima gli italiani andavano nel loro paese per fare sesso con le ragazze, da quando sono entrati nella Comunità Europea ora sono le ragazze che vanno direttamente a prostituirsi in Italia. Arrivare qui da noi è anche il sogno di Francesca. Il suo obiettivo, però, è quello di instituire un asilo privato in lingua rumena, visto l’alto numero di suoi connazionali presenti nello Stivale, nel quale continuare la sua professione di maestra. Per farlo, però, necessita di soldi e, per questo, è decisa a partire e lavorare per qualche tempo come badante a un anziano signore in provincia di Milano che, oltre a uno stipendio le offre vitto e alloggio. Francesca si adopera in ogni modo per trovare i soldi necessari e grazie a dei prestiti riesce a raggiungere l’ammontare di cui necessita. Sorge però un problema, il suo fidanzato, a sua insaputa, ha contratto dei debiti verso un gruppo di malviventi locali, per effettuare un’operazione speculativa su un terreno comunale, operazione che, a causa di un funzionario corrotto assai poco solerte, non va in porto. Il fidanzato si trova dunque a dover pagare una somma ingente di seimila euro. Francesca, si adopera per trovare i soldi necessari per far sì che il suo ragazzo riesca ad uscire dai guai nei quali si è cacciato. Un parte riesce a racimolarli, per l’altra parte toccherà aspettare che lei guadagni i suoi primi soldi una volta giunta in Italia. Purtroppo per lei le cose non andranno a finire come da lei sperato. A parte le inutili polemiche dell’Onorevole Mussolini rivolte verso questa pellicola – a causa della battuta che la riguarda appellandola assai in malo modo – Francesca si merita di essere visto solo per la storia che racconta. Fortunatamente la Fandango di Domenico Procacci ha creduto nel progetto e lo distribuirà il mese prossimo nelle sale italiane. Sebbene non ci troviamo di fronte a un capolavoro, la pellicola è di sicuro valore – come dimostra la sua collocazione nella sezione Orizzonti, nella quale si trovano sempre opere assai interessanti – e rende chiaro come sia possibile, anche a livello europeo, produrre un buon cinema dal sapore indipendente che non richieda né troppi soldi né troppe risorse economiche. Francesca è appunto un classico esempio di film europeo di stampo autoriale: macchina prettamente fissa che si concede solo panoramiche verso destra o sinistra, scene prive quasi del tutto prive di montaggio, che pare giuntare più le sequenze che altro, ottimi (nonché bellissimi) attori, una sceneggiatura che tiene durante tutto il film e, grazie a Dio, qualche produttore che crede in questi progetti off realizzati nel vecchio continente. Il lungometraggio di Paunesco ha il pregio di non cadere mai nel patetico ma al contempo di mettere in scena una vicenda in un certo qual modo disperata. Se non siamo al livello del neorealismo, né come tipologia di racconto né come disperazione delle tematiche, Francesca affronta argomenti della vita quotidiana, necessari per la sopravvivenza dei suoi protagonisti e, probabilmente di molte persone reali alle quali possono essere capitati eventi simili a quelli raccontati dal film. Il farlo senza scendere nel facile pietismo è degno di nota e si caratterizza come un elemento assai positivo. Attenderemo con attenzione l’opera seconda del regista.

]]> http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/04/francesca/feed/ 0 Il colore delle parole http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/04/il-colore-delle-parole/ http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/04/il-colore-delle-parole/#comments Thu, 03 Sep 2009 22:32:40 +0000 Chiara Fiorentini http://www.ilsassolino.net/venezia/?p=107 Ieri “le giornate degli autori” ci avevano presentato un documentario italiano che raccontava l’omosessualità, oggi la sezione “orizzonti” propone un altro documentario, sempre italiano, che parla di immigrazione. Diretto da Marco Simon Puccioni, Il colore delle parole narra la condizione degli immigrati nel nostro paese, e lo fa attraverso la storia di un uomo di nome Teodoro – Camerunense arrivato in Italia trent’anni fa che attualmente è mediatore culturale e poeta. Attraverso varie interviste il film cerca di mostrare quali siano stati i problemi d’integrazione nel nostro paese dagli anni ‘70 fino all’attualità più recente. Partendo dall’omicidio di Jerry Maslo che portò alla legge Martelli fino all’attualissimo decreto sicurezza che trasforma la clandestinità, e di conseguenza la migrazione, in un reato. Mostrando come in una società multiculturale e interculturale come la nostra, ancora e sempre di più sia presente il razzismo e l’intolleranza verso il diverso.
Teodoro lavora con i bambini delle scuole. Narra loro storie e racconti e gli insegna come, le favole, siano fondamentalmente delle bugie che raccontano però grandi verità. Insegna loro l’importanza delle parole per riuscire a comprendere sia mondo e sia chi ci sta attorno, l’importanza dei gesti o di una partita di calcio che riesce a unificare e a far nascere una comunità. Questa pellicola è incredibilmente delicata e cruda allo stesso tempo: dolce nei volti dei bambini che imparano una canzone africana e cruda nei racconti dei viaggi della disperazione che provocano morti e disagio sociale a quelle persone che – per riuscire a sopravvivere e a sperare un futuro migliore – si trovano costretti a compierli.; e che come contropartita al loro percorso di sopravvivenza e coraggio si ritrovano bollati sotto l’etichetta di clandestini e, perciò respinti dalla loro, presunta, “terra promessa”. Come ricorda Teodoro, è diritto di ogni individuo quello di potersi spostare e decidere dove vivere. Perché in un mondo globalizzato e interculturale come il nostro, il colore della pelle, le radici culturali e la nostra lingua ci devono separare e devono impedire una reale integrazione?  Il colore delle parole non trova una risposta chiara a questi interrogativi, ma riesce a fare in modo che ci si possa riflettere e che si possa osservare il problema pure attraverso il punto di vista di questi “spaventosi altri”.

]]> http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/09/04/il-colore-delle-parole/feed/ 0 Film della sezione Orizzonti http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/08/24/film-della-sezione-orizzonti/ http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/08/24/film-della-sezione-orizzonti/#comments Mon, 24 Aug 2009 11:12:20 +0000 Enrico Vannucci http://www.ilsassolino.net/venezia/?p=36
WAHED-SEFR (ONE-ZERO) di KAMLA ABOU ZEKRI
Egitto, 105′
DOHAWA (BURIED SECRETS) di RAJA AMARI
Tunisia, 91′
ZARTE PARASITEN (TENDER PARASITES) di CHRISTIAN BECKER, OLIVER SCHWABE
Germania, 87′
CHOI VOI (ADRIFT) di THAC CHUYEN BUI
Vietnam, 110′
KOROTKOYE ZAMYKANIYE (CRUSH) di PETR BUSLOV, ALEXEI GERMAN JR., BORIS KHLEBNIKOV, KIRILL SEREBRENNIKOV, IVAN VRYPAYEV
Russia, 95′
ARMANDO TESTA – POVERO MA MODERNO [ORIZZONTI - EVENTI] di PAPPI CORSICATO
Italia, 50′
REPO CHICK di ALEX COX
Usa, 90′
ENGKWENTRO di PEPE DIOKNO
Filippine, 60′
1428 di HAIBIN DU
Cina, 121′
AADMI KI AURAT AUR ANYA KAHANIYA (THE MAN’S WOMAN AND OTHER STORIES) di AMIT DUTTA
India, 78′
PARAISO di HECTOR GALVEZ
Perù, 87′
VIAJO PORQUE PRECISO, VOLTO PORQUE TE AMO (I TRAVEL BECAUSE I HAVE TO, I COME BACK BECAUSE I LOVE YOU) di MARCELO GOMES, KARIM AÏNOUZ
Brasile, 75′
IO SONO L’AMORE di LUCA GUADAGNINO
Italia, 120′
DOU NIU (COW) di HU GUAN
Cina, 105′
WOMEN CENGJING DE WUCHANZHE (ONCE UPON A TIME PROLETARIAN: 12 TALES OF A COUNTRY) di XIAOLU GUO
Cina, 76′
THE DEATH OF PENTHEUS [ORIZZONTI - EVENTI] di PHILIP HAAS
Usa, 18′
LA BOHÈME [ORIZZONTI - EVENTI] di WERNER HERZOG
Regno Unito, 4′
INSOLAÇÃO di FELIPE HIRSCH, DANIELA THOMAS
Brasile, 100′
GREAT DIRECTORS [ORIZZONTI - EVENTI] di ANGELA ISMAILOS
Usa, 90′
VILLALOBOS di ROMUALD KARMAKAR
Germania, 110′
SEO-WOOL EUI UL-GUL (FACES OF SEOUL) [ORIZZONTI - EVENTI] di GINA KIM
Usa, Corea, 93′
HUGO EN AFRIQUE [ORIZZONTI - EVENTI] di STEFANO KNUCHEL
Svizzera, 91′
TOUXI (JUDGE) di JIE LIU
Cina, 100′
VIA DELLA CROCE [ORIZZONTI - EVENTI] di SERENA NONO
Italia, 60′
FRANCESCA [FILM D’APERTURA] di BOBBY PAUNESCU
Romania, 96′
MUDANZA [ORIZZONTI - EVENTI] di PERE PORTABELLA
Spagna, 20′
IL COLORE DELLE PAROLE di MARCO SIMON PUCCIONI
Italia, 70′
PEPPERMINTA di PIPILOTTI RIST
Svizzera, 80′
THE ONE ALL ALONE di FRANK SCHEFFER
Olanda, 89′
TOTÒ di PETER SCHREINER
Austria, 128′
DESERTO ROSA – LUIGI GHIRRI [ORIZZONTI - EVENTI] di ELISABETTA SGARBI
Italia, 50′
CITAEM BLOKADNUJU KNIGU (READING BOOK OF BLOCKADE) [ORIZZONTI - EVENTI] di ALEKSANDER SOKUROV
Russia, 96′
TRIS DI DONNE & ABITI NUZIALI di VINCENZO TERRACCIANO
Italia, 138′
LA DANSE – LE BALLET DE L’OPÉRA DE PARIS [ORIZZONTI - EVENTI] di FREDERICK WISEMAN
Usa, 159′
COCK-CROW [ORIZZONTI - EVENTI] di DAVID ZAMAGNI, NADIA RANOCCHI
Italia, 55′
DAIMON [ORIZZONTI - EVENTI] di DAVID ZAMAGNI, NADIA RANOCCHI
Italia, 49′
]]> http://www.ilsassolino.net/venezia/2009/08/24/film-della-sezione-orizzonti/feed/ 0